FRANCISCO BORES
(Madrid, 1898 – París,
1972)
Tras comenzar a estudiar las
carreras de Ingeniería de Caminos y Derecho, ingresa en
la academia de Cecilio Pla y acude a la Academia Libre de Julio
Moisés donde conoce a Dalí y a Benjamín Palencia;
además entra en contacto con el movimiento ultraísta.
Tras su presentación en la
Exposición de la Sociedad de Artistas Ibéricos en
1925 que marca un hito en su carrera, Francisco Bores se instala
en París, donde inicia una nueva etapa y el despegue de
su carrera artística. En 1927, contratado por la galería
Percier, realiza su primera exposición individual. A través
de Picasso comienzan sus relaciones con el crítico de arte
Tériade, quien le dedica un extenso artículo en
Cahiers d’Art. En 1929 expone en la muestra Pintores y escultores
españoles residentes en París celebrada en el Jardín
Botánico de Madrid y colabora esos años en revistas
de vanguardia como Litoral, La Bête Noire, Martín
Fierro, etc.
Dos años más tarde
realiza una exposición individual en la galería
Georges Bernheim de París, al mismo tiempo que firma un
contrato con el galerista suizo Max Eisherberger. En 1932 y 1933
expone en la galería Vavin-Raspail de París, coincidiendo
con la aparición de una monografía de su pintura.
A mediados de la década de
los treinta es contratado por la galería Zwemmer de Londres
donde realiza una muestra individual. Su obra se ve influida por
el cubismo de Picasso y en ocasiones, por el surrealismo y la
abstracción.
Francisco Bores llegó a ser
maestro en el uso del color, cuya aplicación a veces sigue
criterios abstractos, hasta tal punto que sustituye al dibujo
o a la línea a la hora de definir los objetos, las figuras
y el espacio en el que se insertan.
Existe además una clara tendencia a la experimentación
del color, que le lleva a mimar los semitonos cromáticos.
En este periodo, él mismo definía su pintura como
“lirismo y sensualidad […] dentro de una composición
organizada en pos de una síntesis análoga a la impresión
que produce un solo instante visual”.
Con el estallido de la Segunda Guerra
Mundial regresa a París y comienza a exponer en varias
salas de arte. En la década de los cincuenta continúa
exhibiendo sus obras en múltiples galerías europeas.
A partir de esos años, Bores ya no elige un solo registro
poético, lírico y abstracto para expresar su interpretación
de la realidad, sino que alterna diferentes visiones de los objetos,
que define con la fuerza del color y con la bidimensionalidad.
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